民族乐器扎木念的行业须知

天津市民族乐器厂二分厂

在一些少数民族，他们的舞蹈和歌曲比前代音乐更有吸引力。像我了解过的民族乐器就有扎木聂，扎木聂，又称扎年。它是一种长得类似于二胡的乐器,是一种弹拨乐器,通常同于乐器合奏以及独奏、伴唱、伴舞等等,可以说是用途非常的广泛。

乐器厂家吹奏类的乐器，建议从八岁以后或者年龄更大一点再开始启动。吹奏类乐器对肺活量、气息的掌握以及上牙的整齐度都有一定的要求，尤其是长号等乐器对身体素质的要求较高。孩子学习吹奏类乐器过早会影响正常的身体发育与面部表情的美观，所以，要慎重选择吹奏类乐器。初学者萨克斯的人 ,乐器的档次是次要的 ,是音准 ,第2是按键是否灵活。要检查气垫是否平整 ,有无漏气现象 ,笛头的开口是否比较大,2 号半的哨片 ,纹理是否均匀 ,吹起来不能太费力。弹奏乐器除独弦琴外，大都节奏性强，但余音短促，须以滚奏或轮奏长音。

初学都学那个 高音和次中音 对嘴形和气息上都比中音的要求更高本人推荐杰普特 (我就是用这个牌子的 )价格比较合理 ,音色很好 .从视觉上或是质量上来说都是很不错的 .建议选中音萨克斯 ,

为孩子选择乐器是育儿过程中非常伤神的一件事。既怕孩子不喜欢，又怕选错了方向耽误孩子今后的发展。心贝网小编认为，只要是适合孩子的，就是正确的选择。我们不一定非要把孩子培养成为音乐家，许多音乐家也是在小时候培养的过程中逐渐显露出了音乐才华，才被父母更加重视而专项培养。我们大多数人是不可能成为音乐家和演奏家的，因此，父母的培养目标首先是让孩子有一技之长，能在音乐的熏陶中培养孩子优良的学习品质与坚韧的意志品质。至于孩子今后是否能走音乐这条路，还要看孩子日后的发展情况而定。传统的鹰笛都成双成对，塔吉克族人民常用一只鹰的一对翅膀骨，做成两支左右相衬，大小和开孔完全一致的一对鹰笛，吹奏起来，音调也完全相同，好像一对孪生娃娃，颇富民族风采。

民族乐器是中国的独特乐器。现一般流行的有琴、筝、箫、笛、二胡、琵琶、丝竹、鼓等，是代表着中华传统音乐文化的乐器。

宋朝以前宫廷中鼓吹乐所使用的民族乐器，管乐多是角、笳、排箫、笛、筚篥、中鸣、长鸣；因为舞剧故事发生在青海的安多藏区，那里的藏族音乐和舞蹈很有特色，比如安多地区的扎木聂弹唱非常具有代表性。打击乐器主要有錞于、钲、铙、铎、鼓、节鼓、大鼓等。筝是以音响效果命名的民族乐器，各地区的传统筝曲全国有代表性的筝曲主要分布于河南、山东、广东省梅州与潮汕等地。琵琶是以演奏手法命名的民族乐器。“琵”和“琶”原是古代弹拨乐器两种演奏手法的名称，秦汉至唐代这一时期，琵琶二字成为多种弹拨乐器的混称。唐代以后，琵琶才作为一件独立民族乐器的专用名词而沿用到今天。

民族乐器地方风格特点的构成，从技术方面讲，民族乐器涉及到音乐的整个基本表现手段(曲调的音高关系、调式、调性、节奏、节拍、速度、音区、力度、音色、演奏法、织体等)和整体性的表现手段，民族乐器是组成首器乐作品风格特点不可缺少的基本要素。根据我国传统民族乐器表现的特点来看，一般地来讲，地方风格的重要的组成因素为演奏技巧、民间传统习用的旋律展开手法、乐队组合几个方面。”但朱晓谷也表示，如今上海院已将江南丝竹引进课堂，学生们能够开始学习民间乐种，哪怕先从“死”的谱面开始，也已经是很大的进步。

铜管乐器是一种将气流吹进吹嘴之后，造成嘴唇振动的乐器。铜管乐器也被称为“ labrosones ”，字面上的意思是“嘴唇振动的乐器”(Baines)。

铜管乐器在早期的交响乐中使用铜管的数量不大。在很长一段时期里，交响乐队中只用两只圆号，有时增加一只小号到十九世纪上半叶，铜管乐器才在交响乐队中被广泛使用。铜管乐器的发音方式与木管乐器不同，它们不是通过缩短管内的空气柱来改变音高，而是依靠演奏者唇部的气压变化与乐器本身接通“附加管”的方法来改变音高。所有铜管乐器都装有形状相似的圆柱形号嘴，管身都呈长圆锥形状。铜管乐器的音色特点是雄壮、、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点，这是其它类别的乐器所望尘莫及的。不同的按键组合能演奏出不同的音高。按键指法是全球都通用的。1964年中国音乐学院成立的时候，我们的教师队伍来自各个方向：有从民间请来的演奏家冯子存、赵春风，有刘明源这样的新音乐工作者，有文人遗风的杨大钧，有当代演奏家刘德海。下面列出各按键的组合以及会造成的音高，这在今有的铜管乐器都适用。

要在铜管乐器按键乐器上改变音高，有两个方法能够办到：一、压下按键改变管子的长度，二、演奏者所吹出的气流改变嘴唇的振动频率。

从遥远的古代起，藏族的祖先古羌人便居住在青藏高原广阔地区，从事游牧。到了公元7世纪初，正值隋末唐初之时，“悉补野”部落的首领松赞干布将其他部族兼并后，统一了西藏地区，建立了吐蕃王朝，定都逻娑（今拉萨）。在漫长而黑暗的旧社会，藏族人民身受封建势力的深重压迫，生活在水深火热之中，渴望见到光明。西藏和平解放并经过民主改革以后，百万农奴才彻底翻身做主人，开始了幸福美好的新生活。它有传统的歌词，也有即兴词用以演唱，有时分为男、女双方互相问答。

藏族是个能歌善舞的民族，据藏文《玛科干布》记载，早在1300多年前的松赞干布时期，西藏就有了较完整的歌舞。唐代中原与藏族的交往不断发展，当时藏汉两个民族关系密切，唐贞观十五年（公元641年），唐太宗养宗室女文成公主与吐蕃赞普（即藏王）松赞干布联姻，为发展藏汉两族人民友好关系和文化交流作出了重要贡献。唐少帝唐隆元年（公元710年），金城公主又嫁与吐蕃赞普赤德祖赞。至今，在藏族民间还广泛流传着这两位公主进藏的事故，藏戏里有文成公主进藏的剧目，在拉萨昭寺前，还留存着公元821年建立的唐蕃会盟碑，这是标志藏、汉友好关系的历史见证。铜管乐器的音色特点是雄壮、、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点，这是其它类别的乐器所望尘莫及的。

藏族民间流传着这样一个神话传说：远古时期，西藏还是一片大海，波浪有规律地此起彼伏，涛声有节奏地传向远方，动人的韵律在天神耳边萦绕，令他心花怒放、为之倾倒。有一天，从大海中走出来一位手持扎木聂的妙音天女，她一边弹着手中的扎木聂，一边尽情歌舞。妙音天女是天神，母亲是大海，她又称大海的女儿，不仅爱好诗词文学，对音乐艺术也有较高造诣，藏族人民十分喜爱她，故此，扎木聂也深受人民群众的喜爱。统嘎(海螺)公元七世纪传入西藏，其装饰部分在西藏形成，统嘎只能吹一个音，是西藏各教派寺院中广为使用的教具或乐器。